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网上科普有关“泥塑造型与色彩的特点 ”话题很是火热，小编也是针对泥塑造型与色彩的特点寻找了一些与之相关的一些信息进行分析 ，如果能碰巧解决你现在面临的问题
，希望能够帮助到您
。

1. 泥塑造型小常识

泥塑造型小常识 1.有关泥塑的资料

泥塑的历史 泥塑俗称“彩塑
”。

起源与发展 泥塑艺术是我国一种古老常见的民间艺术 。它以泥土为原料，以手工捏制成形
。

或素或彩 ，以人物、动物为主。 我国泥塑艺术可上溯到距今4千至1万年前的新石器时期 。

史前文化地下考古就有多处发现
。浙江河姆渡文化遗址出土的陶猪 、陶羊时间约为6千至7千年前左右；河南新郑裴李岗文化遗址出土的古陶井及泥猪
、泥羊头时间约为7千年前。

可以确认是人类早期手工捏制的艺术品 。 自新石器时代之后，中国泥塑艺术一直没有间断
，发展到汉代已成为重要的艺术品种
。

考古工作者从两汉墓葬中发掘了大量的文物，其中有为数众多的陶俑、陶兽 、陶马车、陶船等等。其中有手捏的 ，也有模制的 。

汉代先民认为亡灵如人生在世
，同样有物质生活的需求。因此丧葬习俗中需要大量的陪葬品，这在客观上为泥塑的发展和演变起了推动作用
。

两汉以后 ，随着道教的兴起和佛教的传入
，以及多神化的奉祀活动，社会上的道观
、佛寺、庙堂兴起 ，直接促进了泥塑偶像的需求和泥塑艺术的发展。到了唐代
，泥塑艺术达到了顶峰 。

被誉为雕塑圣手的杨惠之就是唐代杰出的代表
。他与吴道子同师张僧繇，道子学成 ，惠之不甘落后
，毅然焚毁笔砚，奋发专攻塑 ，终成名家。

为当世人称赞：“道子画，惠之塑
，夺得僧繇神笔路” 。 泥塑艺术发展到宋代，不但宗教题材的大型佛像继续繁荣 ，小型泥塑玩具也发展起来
。

有许多人专门从事泥人制作
，作为商品出售。北宋时东京著名的泥玩具“磨喝乐 ”在七月七日前后出售，不仅平民百姓买回去“乞巧
” ，达官贵人也要在七夕期间买回去供奉玩耍 。

元代之后
，历经明 、清
、民国，泥塑艺术品在社会上仍然流传不衰 ，尤其是小型泥塑
，既可观赏陈设，又可让儿童玩耍
。几乎全国各地都有生产 ，其中著名的产地有无锡惠山、天津“泥人张” 、陕西风翔
、河北白沟、山东高密 、河南浚县
、淮阳以及北京。

制作工艺 泥塑的基本用料——泥土需精心准备
，一般选用带些粘性又细腻的土，经过捶打、摔 、揉 ，有时还要在泥土里加些棉絮
、纸或蜂蜜 。泥塑的模制一般分为四步：制子儿、翻模 、脱胎、着色
。

制子儿就是制出原型，找一块和好的泥
，运用雕
、塑、捏等手法，塑造好一个形象 ，经过修改 、磨光
、晾干后即可
，有些地方还要用火烧一下，加强强度。翻模就是把泥土压在原形上印成模子 ，常见有单片模和双片模
，也有多片模 。

脱胎就是用模子印压泥人坯胎，通常是先把和好的泥擀成片状 ，然后压进模子
，再把两片压好泥的模子合拢压紧，再安一个“底 ” ，即在泥人下部粘上一片泥
，使泥人中空外严，在胎体上留一个孔 ，使胎体内外空气流通，以免胎内空气压力变化破坏泥胎。最后一道工序是着色
，素有“三分塑，七分彩
”之说
。

一般着色之前先上一层底色 ，以保持表面光洁
，便于吸收彩绘颜色，彩绘的颜料多用品色 ，调以水胶
，以加强颜色附着力。 地区与分布 天津“泥人张”彩塑是清道光年间发展起来的，自张明山先生首创 ，流传至今已有180年历史 。

泥人张彩塑具有鲜明的现实主义艺术特色
，能真实地刻画出人物性格、体态；追求解剖结构，夸张合理 ，取舍得当；用色敷彩
，典雅秀丽
。泥人张彩塑适于室内陈设，一般尺寸不大 ，约40厘米，可放在案头或架上。

它所用的材料是含沙量低无杂质的纯净胶泥
，经风化 、打浆
、过滤、脱水，加以棉絮反复砸揉而成的“熟泥 ” 。经艺术家手工捏制成型 ，自然风干
，再施以彩绘
。

无锡彩塑相传已有400年的历史。经艺人世代艺术实践，创造出享誉世界的惠山泥人 。

惠山泥人品类丰富 ，分为粗货 、细货两大类
。粗货又称耍货
，主要以吉祥祈福为题材，采用模具印坯 ，手工绘彩
，其造型夸张，线条简拙 ，整体丰硕稚胖
，彩绘用笔粗放，色彩对比强烈。

主要供儿童玩耍 。细货是以手捏为主塑造艺术形象
。

内容大多以戏剧题材为主 ，故称手捏戏文。也捏佛像和反映现时生活的作品 。

一件作品从脚捏起，从下到上
，由里到外，分段组合 ，一气呵成。在彩绘上则以细腻的笔触
，从头到脚，从人物表情到衣服褶裥作精致的描绘
。

手捏戏文再现了戏剧演出的典型场景 ，突出戏剧人物的瞬间神态
，造型生动，色彩艳丽悦目 ，装饰精美
，历久不衰。是人们家居的装饰品和送礼的佳品 。

制作方法是在粘土里掺入少许棉花纤维，捣匀后 ，捏制成各种人物的泥坯
，经阴干，秃上底粉 ，再施彩绘
。 做源人殉葬，做佛像膜拜
，做“耍货”玩赏的民间风俗，是中国泥塑艺术得以发展的主要原因。

至唐宋时代 ，泥塑艺术发展到盛期
，著名泥塑有甘肃敦煌莫高窟的菩萨，山西太原晋调的宫女等 。至清代 ，泥塑形成南北两著名流派：北方有天津“泥人张
”
，南方有无锡惠山泥人
。

“泥人张”指天津泥人张长林，是捏塑世家 ，作品以写实为特色
，人物造型，音容笑貌 ，色彩装饰
，无不强调一个“像 ”字。其子张兆荣
、孙张景桔继承祖业，为中国彩塑艺术作出贡献 。

惠山泥人又可分两类：一类“泥要货
”供儿童玩耍、“大阿福”是最典型的作品
。其造型丰满活泼 、浑厚简练 ，色彩明朗热烈，富有浓厚的乡土气息。

另一类为“手捏戏文 ”
，主要塑造戏曲人物 。这类泥人很注意种态刻画，造型适当夸张 ，
。

2.学习泥塑都需要掌握哪方面的东西呢

泥塑把人体写生作为主内容
，人体结构作为评判标准。

按人体自然形态所的比例动态
、解剖结构来要求学生 。观 察理解始终把人体造型作为泥塑表现的最高要求，却忽视了一个重要问题---雕塑的语言。

在这里是把人体语言和雕塑语言区分开 ，我们先回顾下雕塑艺术的发展
。 古典主义时期从古希腊到罗丹
，人体一直都是雕塑的唯一重要命题。

从罗丹时期的艺术实践中，人们逐渐看到了一种独立的雕塑语言 。如《巴尔扎克》《舞蹈者》系列
。

明显看出罗丹已把注意力从表现人体骨骼肌肉的生动变化以及情感矛盾冲突逐渐转移到人体自然运动中形成的团块和形式感上。罗丹此时已注意到雕塑材料的特性和塑造过程对作品的的影响 ，并开始寻找人体外的雕塑语言 。

材料的觉醒对于后来的发展产生了深远影响
。我们今天习惯性的把罗丹看作是古典主义的最后一座丰碑
，无论是它的艺术追求，以及对学院派嗤之以鼻的态度 ，都在摆脱古典风格影响
，但并没有完成从人体语言到雕塑语言的转变，这个问题留给了后来的马蒂斯和布朗库西。

谈到罗丹对雕塑发展所起的贡献 ，另外一位与他同时代的艺术家德加对现代雕塑的启发从某种意义上甚至超过了他 。 泥塑训练要对形体和材料的感觉结合起来
。

塑造一个独立于自己主观意念外崭新的东西。在训练中采取因材施教结合兴趣，保持清醒头脑
，有感而发、见好就收 。

“见好
”标准是作品所具有的表现力，能在作品上展现材料与造型的统一 ，体会塑造过程给我们的启发
。在训练中考虑淡化写实概念
，找自己的感觉，用自己的语言做雕塑。

在任何时候 、阶段都不忽视泥的可塑性以及材料感 。泥塑就是把对自然的感觉作用到泥上 ，形成泥在空间中的存在。

启发我们的想象力
，使作品具有一种脱离人体解剖之外的语言
。不仅能表现造型，且具有独立审美价值 ，像石头木头青铜一样
，它的自然属性让我们在塑造过程中获得最直接的 *** 。

3.泥塑的基本方法是什么

泥塑的基本方法如下：

泥塑的模制一般分为四步：制子儿、翻模
、脱胎、着色 。

1 、制子儿，就是制出原型 ，找一块和好的泥
，运用雕
、塑、捏等手法，塑造好一个形象 ，经过修改 、磨光
、晾干后即可，有些地方还要用火烧一下
，加强强度
。

2、翻模，就是把泥土压在原形上印成模子 ，常见有单片模和双片模
，也有多片模。

3 、脱胎，就是用模子印压泥人坯胎 ，通常是先把和好的泥擀成片状
，然后压进模子，再把两片压好泥的模子合拢压紧 ，再安一个“底”
，即在泥人下部粘上一片泥，使泥人中空外严 ，在胎体上留一个孔
，使胎体内外空气流通，以免胎内空气压力变化破坏泥胎 。

4
、着色、这是最后一道工序 ，素有“三分塑，七分彩 ”之说
。一般着色之前先上一层底色
，以保持表面光洁，便于吸收彩绘颜色 ，彩绘的颜料多用品色
，调以水胶，以加强颜色附着力。

扩展资料

泥塑的保养

1 、自然因素就有潮湿的影响 ，水溶性盐类及支撑内部结构的变化
，微生物的生长，物理气候（通常指温度和湿度）的变化 ，日晒
、雨淋以及风沙的侵袭
，大气污染物的作用等等 。此外，不正确的修复方法以及使用了一些不适当的修复材料 ，也往往会加速泥塑的变质
。

2、泥塑常见的病变现象主要有空臌 、剥落
，酥粉、龟裂起甲
、起泡、脱胶掉皮 、画面褪色
、变色及污染（霉斑、昆虫屎斑 、烟熏等）。

泥塑长期保存下去，重要的是创造良好的保护环境 。防止病变的发生比治理病变更加重要.只有彻底地消除
、产生病变的根源 ，才能从根本上保护好泥塑
。

3、泥塑的保护重要的还是控制好湿度。因为潮湿是使壁画产生病变的最危险因素 。建筑物应保持良好的通风条件，这对于保存泥塑的完整性有很大意义。

墙壁要注意保持自然通风
，建筑物内空气要保持清治 、干燥，建筑物的附近不应当有丛生的杂草.在保存壁画的环境内 ，温度和湿度要适宜
，并且比较稳定，上
、下变动不能过烈.只要能做到这点 ，霉菌和其它微生物也就难以生长和发展
。

4、要避免光的影响
，绝对不许阳光直射到泥塑上。倘已排除了过量的潮气，一般讲在暗处保存较为有利.最好采用人造光源照明 ，这样便于控制照明度
，更有效地消除光线对泥塑的损害 。

要防止灰尘 、煤烟以及各种有害气体对泥塑的危害. 作为个人收藏的中小泥型塑，也应遵守以上保管事宜
。

泥塑的风格特点

泥塑风格造型特点

在塑像造型特征上 ，孝文帝改制以前的塑像
，脸型长方，鼻挺额平 ，颈长，肩宽胸平
，衣着式样为右袒式或通肩式，菩萨梳有高髻 ，神情端庄。受外来影响以及北方少数民族的文化影响较重 。

孝文帝改制以后
，中原审美观念给敦煌人物从造型到服饰以全面影响
。南北门阀世族享有世袭的高官厚禄，并有家学 ，文化素养很高
，思想上崇尚清淡玄学，过着孤傲独立 ，任性不羁的生活
，并以清瘦为

美，这也是“秀骨清像
”审美意识的社会基础。受之影响塑像形体扁平 ，脖颈细长
，脸型瘦长，整体形象瘦而不失骨法 ，对形体结构的表达能力有所增强 。

塑像服饰部分也融入了中原汉式衣冠，佛像内穿交襦
，后套对襟袈裟，腰围长裙 ，肩披裟巾交于胸前
，南方洒脱的“秀骨清像”在这一时期得到体现
。

另外在北朝末期的北周，由于北方民族的统一及南北文化交流的加强在雕塑造型上出现了“面短而艳 ”的新形式 ，佛像呈头大
，体壮，脸型方阔的特征 ，标志着莫高窟艺术风格的又一次转变。

魏晋南北朝是中国历史上战乱纷争动荡不定的时代
，社会政治经济的变动不断对文化造成冲击和影响，敦煌所处位置虽相对稳定 ，由于大文化背景的作用对其石窟艺术不断施以影响
，使这一时期的艺术呈现丰富多变的面貌 。

制作方法是在粘土里掺入少许棉花纤维，捣匀后 ，捏制成各种人物的泥坯，经阴干
，秃上底粉，再施彩绘
。阿里制作过程图解 ，这个制作不需要那么麻烦
，只需将其捏成阿里的模样即可。

搜狗百科-泥塑

4.简单泥塑的具体制作方法

所需材料：粘性强的泥土，棉絮 ，滤网
，少量水 。

1
、选泥，要粘性强、少沙石的红色粘土。捏泥人需要新鲜的泥（或者水分适中的泥）
。一般选用带些粘性又细腻的土 ，经过捶打 、摔、揉
，有时还要在泥土里加些棉絮
、纸、蜂蜜等。

2 制培，把粘土一晒二搅三过滤 ，制成细腻的粘土胚
，然后反复摔打，直到粘土有了韧性 ，就可以开始塑形了 。

3 塑造，手工将泥人捏造成自己想要的形状
，如果是初次制作可以选简单的，易上手的 ，比如一些小动物
。

4 阴干
，在阴凉处将制好泥人阴干。

扩展资料：

泥塑，俗称“彩塑
”泥塑艺术是中国民间传统的一种古老常见的民间艺术 。即用粘土塑制成各种形象的一种民间手工艺
。制作方法是在粘土里掺入少许棉花纤维 ，捣匀后
，捏制成各种人物的泥坯，经阴干 ，涂上底粉
，再施彩绘。

它以泥土为原料，以手工捏制成形 ，或素或彩
，以人物 、动物为主 。泥塑在民间俗称“彩塑”
、“泥玩 ”
。泥塑发源于宝鸡市凤翔县，流行于陕西、天津 、江苏
、河南等地。

自新石器时代之后 ，中国泥塑艺术一直没有间断，发展到汉代已成为重要的艺术品种 。考古工作者从两汉墓葬中发掘了大量的文物
，其中有为数众多的陶俑、陶兽 、陶马车
、陶船等等
。其中有手捏的，也有模制的。

汉代先民认为亡灵如人生在世 ，同样有物质生活的需求 。因此丧葬习俗中需要大量的陪葬品
，这在客观上为泥塑的发展和演变起了推动作用。

5.制作雕塑所需要的一些基本知识

雕塑 造型艺术之一
。

是雕刻和塑造的总称。以可塑的（如粘土、油泥等）或可雕刻的（如金属 、木
、石等）材料，制作出各种具有实在体积的形象 。

由于它占有三度（长、宽 、高）空间 ，因此亦名“空间艺术”
。也有称之为“视觉艺术
”或“触觉艺术”的。

一般分为圆雕和浮雕等 。又可分为室外雕塑和室内雕塑
。

因材料能长期保存
，并能起到装饰和美化建筑、器皿等作用，故常带有永久性和纪念性。我国在新石器时代时期 ，就并存着写实与装饰风格的雕塑
，至今犹大量存在 。

商周时出现憩静稚拙与写实俏色的玉雕和严峻而神秘的青铜器浮雕，构成以几何纹样为主的装饰风格
。春秋
、战国的雕塑、风格多样 ，并统一在强烈动感和装饰变形之中。

秦代雕塑以静中有动 、威仪棣棣的写实风格
，代替战乱年代博斗感和装饰风 。汉代雕塑以深刻的内容和鲜明的动感，表现出社会现实的深度
。

到南北朝 ，石窑和寺庙的雕塑，风格和类别趋于繁多。唐代雕塑
，造型丰满优美，气势宏阔 ，流传久远 。

宋代雕塑精于表现现实生活
，雕塑技法创新。清代雕塑则浮丽而繁琐
。

雕塑艺术多半通俗易懂，能突破语言
、文字、国家及民族的限制 ，形象地记录科学 、文化
、经济、政治 、军事
、风俗等社会生活
，具有相当大的艺术价值和历史价值，是研究人类历史的珍贵资料。 默塑 雕塑术语 。

雕塑习作的一种
。一般指在对人（或物）作雕塑写生的基本练习结束后（或练习中） ，进行只凭记忆、不看对象的塑造。

是基本训练的课程之一 。它能巩固形象记忆
，加强对人物自然规律的理解
。

速塑 雕塑术语。雕塑习作的一种 。

一般指在短时间内 、用简要的方法
、将塑泥或可塑性材料塑造出对象动作形相和神韵的小品雕塑
。是一门独立的课程，也是收集立体形象素材的快速方法。

可以培养敏锐的观察力、形象的记忆力及迅速描绘对象的能力 。 石雕 亦称“石刻 ”
。

雕刻艺术之一。为我国五大雕塑传统（陶 、木、石
、铜、泥）的组成部分 ，是按材料分类之雕塑品种 。

古代大型石窟 、摩崖
、陵墓雕刻与建筑雕刻
，绝大多数用石雕成，现仍保存大量的石窟。秦代的石鲸鱼是巨大的石质雕刻 ，玉石雕刻则多为小型
。

学中用材料为大理石（汉白玉是其中之一）、青石 、花岗石
、砂石等。由于石的原材料得诸自然，且能长期保存
，故石雕成为大型纪念性与装饰性雕刻的主要艺术品种 。

传统石雕，是以斧、锤 、凿等作为工具 ，近代有采用甘油
、火药及简单机械替代的
。因石雕品种繁多
，色泽纹理绚丽多彩，与天空地貌融为一体 ，材料质感和景物协调一致
，如乐山大佛等，给人以崇高和美的享受。

木雕 雕刻艺术之一 。为我国五大雕塑传统（陶、木 、石
、铜、泥）的组成部分 ，是按材料分类之雕塑品种
。

常用的有楠木 、樟木、柏木
、黄杨、龙眼木 、红木
、梨木、杨木 、桑树根及其他果木；一般构图都以圆木周边宽度为眼
，以雕刻人物
、山水、花卉 、翎毛
、楼台亭阁、动物水禽等室内小型题材作品为主。讲究刀法和风格，以及利用木料本身自然的特点去寻找材料内在的表现力 ，在表面的色泽 、纹理
、结构等微妙的变化中相形度势
，因材施艺、量形取材，加以斧凿 ，在艺术上有独特的趣味 。

我国有长期的木雕传统，如楚墓木雕及鲁班做木雕的传说等
，而木构古建筑的各部位装饰，大量使用木雕配合 ，则是建筑建筑的主要组成部分
。室内的木雕也有大型的
，主要用作宗教的偶像，雍和宫的巨型独木大佛及承德的粘拼木块制成的巨型观音像都是木雕名作。

骨雕 亦称“骨刻
” ，雕刻艺术 。按材料分类之雕刻品种之一
。

指在动物骨头或骨制品上雕刻的花纹或物像。因为骨质细密坚实
，适于精雕细琢那些较为精美的形象 。

人类祖先用粗犷的骨雕制品开创了中国的雕塑艺术。距60~1万年前的旧石器时代晚期的周口店山顶洞遗址出土的骨针，是我国最古老的雕刻品之一
。

始于原始社会 ，是介于绘画与雕刻的一种艺术。到了新石器时代是形式多样的小型雕刻品
，其骨雕有了长足的发展，有阴纹线刻 、薄浮雕纹、圆雕等多种形式的装饰物品 。

骨雕筒 新石器时代骨雕工艺品
。1959年山东泰安大汶口出土。

这些骨雕器皿利用动物肢骨空腔 ，就材成形
，或圆形或三角形，高6――8厘米 。器壁有多种形式的装饰加工 ，或刮磨或雕刻（如剔地凸起的弦带纹
、阴刻沟条等），有的穿孔镶嵌绿松石
。

贝雕 用有色贝壳雕刻或镶嵌成的工艺品。早在宋元前后
，我国民间就流行有螺细镶嵌和贝帖等工艺等 。

品种有：各种人物、动物 、花卉
、挂屏等陈设品；各种文具、烟具 、台灯等生活用品
。色彩富丽，形状奇异 ，自然美观。

主要产区有辽宁大连
、山东青岛、广西北海 、广东陆丰等地 。 砖雕 一种民间雕刻工艺品
。

指用凿和木锤在砖上钻打出各种人物
、花卉等简单图像
，作为建筑上某一部位的装饰品。种类有浮雕、多层雕 、堆砖等 。

以北京
、安徽、浙江 、山西、江苏等地所产较出名，风格上南方绞纤细 ，北方较浑厚。 泥塑 亦称“彩塑”
。

一种传统雕塑工艺品。是在粘土里掺入少许棉花纤维
，捣匀后，捏制成各种人物的泥坯 ，经阴干
，先上粉底，再施彩绘 。

最著名的彩塑如敦煌莫高窟的菩萨和太原晋祠的宫女 ，无锡的“惠山泥人 ”及天津的“泥人张
”
，各具
。

6.有关于泥塑的特点和泥塑的故事泥塑的形式

呵呵，1
、泥塑用泥的准备。

第一步 ，将泥土放置于木盆或其他容器中，加水和成泥浆
，用丝网将泥土中的沙石和杂物去掉，然后把泥浆置于太阳下 ，将多余水份蒸发掉
，使塑泥的软硬程度适中 。第二步，将塑泥切成块状 ，用塑料布包好备用
。

2、制作泥塑用的塑刀。取长度和宽度不同的竹签若干
，将竹签的一头削尖，并打磨光滑 ，用这种方法制作大 、中
、小号塑刀数把 。

3、制作泥塑的骨架
。根据泥塑的造型
，制作木制或铁制的骨架，骨架可增加泥塑的坚固程度和造型的复杂程度。

4 、开始实质性的泥塑制作 。 泥塑俗称“彩塑”
。

中国民间传统的一种雕塑工艺品。制作方法是在粘土里掺入少许棉花纤维 ，捣匀后
，捏制成各种人物的泥坯，经阴干 ，秃上底粉，再施彩绘 。

泥塑的产生可追溯到距今2OOO多年前的春秋战国时代
，《战国策》中苏泰阻益尝君入秦故事有传泥作上偶的记载。做源人殉葬，做佛像膜拜 ，做“耍货 ”玩赏的民间风俗
，是中国泥塑艺术得以发展的主要原因
。

至唐宋时代，泥塑艺术发展到盛期 ，著名泥塑有甘肃敦煌莫高窟的菩萨
，山西太原晋调的宫女等。至清代，泥塑形成南北两著名流派：北方有天津“泥人张
” ，南方有无锡惠山泥人 。

“泥人张”指天津泥人张长林
，是捏塑世家，作品以写实为特色 ，人物造型
，音容笑貌，色彩装饰 ，无不强调一个“像 ”字
。其子张兆荣
、孙张景桔继承祖业，为中国彩塑艺术作出贡献。

惠山泥人又可分两类：一类“泥要货
”供儿童玩耍、“大阿福”是最典型的作品 。其造型丰满活泼 、浑厚简练
，色彩明朗热烈，富有浓厚的乡土气息
。

另一类为“手捏戏文 ” ，主要塑造戏曲人物。这类泥人很注意种态刻画
，造型适当夸张，表现技法精练 ，色彩纯朴
、深厚
，实有江南地方特色 。

现代著名艺人有胡新明、王忠富 、于庆成等人
。此外，陕西凤翔
、河北白沟河、苏州虎丘等地亦为著名的民间泥塑重要产区。

少儿软陶课程

新广动漫教育 ，你想学动漫暑期班的话那就要早点去报名啦！你帮你介绍一下
，前几天我有几个同学刚刚去报名啦！听说名额有限，你快点去报名吧！地址：广州市天河区五山路135号天立大厦三楼 。学校：新广动漫教育
。它们哪里的暑期班设了泥塑班.插画班.3D建模班等课程。

CG创意泥塑（初级班)

7月8日—8月25期间 共40课时 ，周一到周五半天上课（每天4个课时）
，共两周初级班：泥塑创意理念 、泥塑基础创作知识、动物泥塑创造

CG创意泥塑（中级班）

7月8日—8月25日期间,共80课时，周一到周五半天上课（每天4个课时） ，共四周,中级班：在初级班的基础上添加游戏怪物形象创作设.

CG创意泥塑（高级班）

7月8日—8月25日期间,共160课时，周一到周五半天上课（每天4个课时）
，共六周,高级班：在中级班的基础上添加人物角色形象设计创作

小学生的手工课能教些什么

1. 幼儿园小班软陶《小燕子》教案

合肥的春天总是姗姗来迟 。春风吹过我们的脸庞，柔柔的 ，软软的
，还略带寒意，像妈妈的手轻轻地抚摸着我的脸庞 ，是那样的亲切
，那样的柔软，那样的舒适。 略带寒意的春风携来绵绵细雨
。合肥这几天一连下了好几场春雨 ，下下停停
，或大或小，时而“哗哗”的下着 ，像热血沸腾的少年唱着歌儿从天而降；时而如仙女洒下的根根绣花针
，细细地，密密地 ，轻轻地敲在枝叶上，花瓣上
，泥土上，像是在演奏一首优美的 ，赞美春天的交响乐。春雨轻轻地钻入泥土
，滋润着万物，哺育着大地 。 我走在春雨中 ，撑着一把小花伞
，任凭着春雨洒落在小花伞上
。微风轻轻地吹过，一股清新的 ，幽香的
，淡雅的泥土气息迎面而来。那一刻，我仿佛融入了大自然中 ，出神地看着淅淅沥沥的春雨 。春雨像一位魔术师
，把雨滴变得多姿多彩，如牛毛 ，似蚕丝，又像是断了线的珠子……这春雨
，像落叶那样的悄无声息，像针尖儿 ，一串串地落在我的伞上
，落在大街上，落在我的心中
。听 ，那雨声落在每一片树叶上
，每一丛草上，每一把泥土里 ，都变成了奇妙无比的琴键。无数的雨丝飘飘洒洒
，轻捷柔软，像手指演奏出优雅歌曲中的每一个音符 。 看 ，小草被春雨唤醒了
，掀开了厚厚的棉被，钻出了黑黑的泥土 ，露出了小脑袋，贪婪地吮吸着甘露
，享受着春风的爱抚
。我侧耳倾听，小草“咕咚咕咚
”的喝水声十分可爱。瞧 ，小草变得多精神
，多娇嫩，多翠绿哇 。小草高兴的又蹦又跳 ，像调皮的孩子
，任凭着春雨拍打，在雨中玩耍
。柳树也抽出了嫩嫩的枝条。看 ，柳树那细长的柳枝多么像仙女那长长的
，乌黑亮丽秀发随风飘扬啊 。那晶莹剔透的小水珠就像一只只活泼可爱小精灵，它们跳跃着 ，欢呼着
，在枝叶儿上打着滚，翻着跟头。 大街上湿漉漉的 ，马路上也闪闪发光
。我仿佛看到了孩子们撑着小船，在河边唱着歌儿
，又仿佛看到了田野里，苗儿正贪婪地吮吸着雨水 ，农民伯伯咧着嘴的笑容……街上的行人熙熙攘攘
，空气中充满了孩子们爽朗的笑声。 春雨落在大街上，使大自然充满勃勃生机 。这可真是“好雨知时节 ，当春乃发生
。随风潜入夜
，润物细无声啊！”春雨滋润着大地，孕育着万物 ，但随之又消失的无影无踪。春雨的一生平凡而又短暂
，但对大自然和人类的贡献却是无法估量的！我爱春雨，更爱春雨这种无私奉献的精神！

2. 石家庄哪里的少儿软陶艺术培训学校比较好石家庄少儿软陶艺术培训哪里好

桥东桥西都有

石家庄长安画院专业美术培训机构

真的很不错 不仅培训少儿 ，想学陶艺
，

美术等都可以去那里，而且成人也有相关课程 。

3. 济南儿童美术哪家机构好各年龄段儿童美术课程怎么选

传统美术教育单纯地讲究美术技法 ，以“示范-模仿 ”为教学基本模式，以训练单一技能为主
，以应试教育为目的，强调绘画的规范性 ，不仅让孩子对身边美的事物缺乏敏感
，而且会让孩子丧失原生态创作能力
。

儿童绘画/儿童美术应该怎么去引导孩子从认识到兴趣？下面我们归类儿童美术三个阶段：

（1）以色彩游戏和感受为主，让孩子认识与感知各种绘画材料 ，提高孩子手脑协调能力及对绘画材料的应用能力。

（2）满足儿童的塑造需求
，体验绘画艺术的各种形式，培养孩子对绘画的兴趣 。

（3）培养艺术表达的基本能力和对各种艺术形式的理解能力
。

以上三个阶段的实践 ，不止局限于绘画涂鸦
，应根据课程主题不同，混搭不同美术元素 ，涉及到的内容涵盖绘画
、泥塑、剪贴 、纸塑
、软陶、印染 、纸雕等。

这些内容
，在我的艺术儿童创艺馆的课程中属于创意美劳部分，将创意精神融入到教学
、课程和活动实践中 ，完全跳出表面化的涂鸦绘画，强调孩子的“自我表现力
”
，改变强调技巧为强调还在的兴趣和创意精神 。事实证明，具有创意表现力的孩子比从小只教授技法的还在更具有想象力和灵活度 ，潜力开发远远超过前者
。

我的艺术儿童创艺馆（My Art儿童创艺馆）主要针对3-12岁儿童
，以体系完整的创意美劳课程为核心，采用多元化的智能教学方法 ，全面培养孩子的感知能力、思维能力 、想象能力
、创造能力
，锻炼动手能力，激发右脑潜能。

My art教学中心同时开设 ，创艺美劳课、美术大师专业课 、儿童木工坊
、我的科学课、幼小衔接 、艺术托管
，成人艺术课堂等各色课程，另有双语绘本借阅、儿童生日会
、儿童英语角、儿童趣味烘焙 、教育知识讲座等特色业务 。

4. 关于软陶的介绍及幼儿学习软陶陶艺有什么好处

摘自：MYCLAY我的粘土 -软陶培训班

（一）揉捏中得到宣泄

儿童玩泥和制陶能充分表达儿童本身特有的思维和认识 ，是他们的自我表现
，是人类原始的个性情感的宣泄和流露。如：陶艺室里经常可以看到年幼的小孩因为喜欢泥巴，而在那儿随意地糊泥；也会因为与大人赌气 ，而用力地敲打泥巴，捏塑泥块
。那些成型的并不一定是工艺品
，但却是孩子真实情感的流露。

在儿童泥塑的领域里，很少有理性
、逻辑的成分 ，更多的是他们的直觉表现 。我们越是关心人类经验的基本问题
，就越发觉到儿童陶塑与远古人类陶器的亲近，以及它与原始艺术、民间艺术 ，甚至现代艺术的某种相似
。

回想成人对儿童的指指点点
，恰恰是对他们创造潜能的抹杀。儿童拙朴的造型之所以让人心动，正是因为其表现了他们蓬勃的生命力 ，洋溢着他们天真活泼的感情
，展示了他们积极的创作本能 。但随着年龄的增加，逻辑思维的发展 ，这种创造性的想象力反而衰弱褪色了
。因此
，在教学中，不能墨守成规 ，要让学生把学到的技法 、知识用来创造自己的美，鼓励孩子的艺术表现力。教师应该做一个引导者
，带领孩子步入艺术的殿堂，要真诚地同学生交心 ，交朋友
，交流意见，要特别关注和鼓励那些勇于表达自己的艺术感受和真实情感但技巧尚不成熟的学生 。从而让每一个学生都达到自我发展的目的
。如：我让学生先拿一块陶泥 ，让他们闭上眼睛后双手随意捏一番
，再睁眼仔细研究捏过的陶泥像什么？然后在这块陶泥的基础上构思一件作品，想好以后把它做成一件大一点的陶艺作品。创作时 ，可以讨论
，但要独立完成 。这一下同学们可高兴了，纷纷开始做“游戏”
。最后 ，学生的作品与以前有了很大变化
，原来比较拘谨的作品变得更夸张
、更大胆，有了更多抽象的表现。陶艺教学有助于促进儿童的自我调节 。

（二）观察中得到发现

丰富的现实世界是创作灵感的源泉 ，只有发现才能创造美。美国著名的美术教育家罗恩菲德指出：“教师的目标是激发更多的思想，扩大参照框架
，以便使儿童的经验变得更精确复杂
。要做到这一点只有向儿童提供更多的仔细观察的机会，并能用发展新观念和观察能力的方式启发他们。而只用一种机械的方式知道他们画画是达不到目的的 。 ”这是罗恩菲德在美术教学中提出的一个革命性的观点 ，他把激发更多的创作思想做为教学目标
，把发展观念和观察能力做为教学目的，他表明了用单一的美术教学形式是达不到这一目标和目的的
。

在这一理论指导下  ，我在陶艺课的欣赏和认知部分
，尽量创设条件让学生去观察，充分扩大教学空间。如在做面具的活动中 ，展示了大量的
，有青铜面具，傩面面具 ， *** 面具等
，还带着学生去参观，这些活动使儿童感受到形状和色彩 。再如：《大树》这一课的教学 ，没有观察实践的大多数儿童都会做出光溜溜的树干
。而我把学生带出了课堂，让他们到外面去观察大树
，并用双手触摸大树。这时，他们发出了“哇
”的叫声 ，明白原来树干是这样的粗糙 。于是
，他们努力的创作出树干的粗糙质感，有的用梳子刮 ，有的利用泥片弯曲时产生的裂纹
，有的挖出一个个小洞…

（三）合作中发挥特长

陶艺教学和其他学科一样，面临学生有差异的问题
。而合作教学为我们提供了良机 ，这也是自我发展教学的有效尝试。陶艺中的合作是指学生以小组为单位共同来创作完成作品 。马克思说过：“个人的发展取决于和他直接或间接进行交往的其他一切人的资源
。”学生在发展中存在差异并不可怕
，合作学习能把这种差异转变为一种教学资源。如果教师能把这种差异因素构成的矛盾转化为动力，就能有助于培养学生的合作意识和合作技能 ，让他们学会各展所长
，达到“1+1>2 ”的效果 。如：我让兴趣组的学生合作完成《猪的家园》这一作品时，擅长搓泥条的选择了做猪圈围栏 ，擅长手捏的设计制作各种猪的造型，擅长构图的负责摆放。在这次合作中
，他们不仅发挥了各自的长处，而且共同的作品增进了他们的友谊
。

（四）评价中得到自信

儿童是天真的 ，纯洁的
，和艺术一样爱“真话
”，“心里话”。所以儿童的泥塑作品可被视为“表象主义 ”的 。对他们的艺术游戏加以简单评定优与劣是不负责任的
。

5. 小吉哪儿有少儿软陶培训班呢我想和女儿一块去学习!

网上找一老师 ，省钱
，省力，你两学习也交一个人的钱 ，一般五六百就行
，

6. 小孩四岁学塑泥课有用吗

楼上的观点我不赞同；大人学英语语音比儿童要难就是因为他的语言发音系统基本定型了，很难改变 ，但是小孩子不一样
，有一种叫儿童第二语言习得，就有这方面的解释 ，你可以去看看。 只能说小孩子在岁的时候学习英语，可能在他岁的时候
，你看不出来有多大的帮助，她会哇哇说几句 ，但是考试一类能力可能很难看得出来 。 其实小的时候多学习是没有错的
，因为这部分知识会在她的大脑里储存着，以后大了 ，慢慢地被唤醒
。当他再遇到的时候
，总是会有似曾相识的感觉，慢慢你就可以看出他的进步了。 总是一句话 ，为了将来他的成长
，现在就花点让他去玩吧 。

7. 软陶泥的儿童软陶手工艺教学

分享一套软陶的视频课程资料~6.5G，亲身经历的学习

链接：

网页链接最新ziliao

8. 儿童陶艺课的准备

软陶了 ，色彩丰富
，而且无毒无害，为了增加兴趣的话可以做一些小孩喜欢的模型啊 ，比如福娃什么的

9. 儿子幼儿园办了个软陶班，可儿子才上中班
，能做成软陶吗

做软陶就是联系动手能力啊 应该可以

10. 小班软陶仙人掌活动教案

执教者：

一、活动目标

1. 学习用手掌拓印出仙人掌
。

2.了解仙人掌的颜色，生长环境 ，体验美术活动的乐趣。

二 、活动目标制定依据：

教材分析:

《纲要》指出幼儿美术教育的价值在于激 *** 趣
，培养幼儿的创新意识 。绘画的形式是没有限制的，我们要让孩子在不同的绘画过程中感受美和感受快乐
。让孩子从心里喜欢去涂
、去试、去感受 、去创作属于孩子自己的绘画艺术。小班幼儿喜欢颜色与涂鸦 。但由于缺乏生活经验 ，进行美术活动的方法单一。因此
，我设计组织了这次手掌拓印活动，目的是利用幼儿最为熟悉的小手和幼儿感兴趣的颜料进行创作 ，激发幼儿的创作欲望
，体验美术活动的乐趣
。

幼儿行为基础分析：

孩子们都有一双灵巧的手，他们曾无数次地凝望过自己的手。他们用这双手来吃饭
、穿衣、玩玩具 、绘画等 。幼儿对于自己的手是非常了解的 ，他们知道自己手指长长短各不同
，但把手掌印一个一个连起来对小班上学期的幼儿来说还是有一定难度的
。

三、教学准备

1.知识准备：了解仙人掌的颜色
、形状和生长环境。

2.物质准备：画有花盆的纸、勾线笔人手一份，绿色颜料盘 、湿毛巾若干 ，仙人掌 。

山东理工大学美术学院 “绘梦艺行
”暑期社会实践团队活动圆满结束

泥塑

材料准备：橡皮泥
、小棒等

内容：⑴教师介绍橡皮泥、陶艺泥 、软陶三种泥塑材料；⑵用实物投影演示揉
、撮、捏 、团
、按等技法，使之出现所需的不同形状；⑶课件或者手动演示不同事物泥塑的制作过程
。

剪纸

材料准备：剪刀、白纸 、彩纸
、胶水或固体胶、铅笔 、橡皮等

内容：⑴古今剪纸作品赏析
，介绍剪纸艺术色历史和价值；⑵视频或者实际演示剪纸的方法技巧。

植物标本

材料准备：植物（树叶、花瓣）
、厚重书本或浸泡药水

内容：⑴介绍植物标本及其制作方法并课件展示各种美丽的植物标本；⑵指导学生采集并制作标本，使用药水要注意学生安全 。

扩展资料：

泥塑：俗称“彩塑” ，是中国民间传统的一种古老常见的民间艺术
。制作方法是在粘土里掺入少许棉花纤维
，捣匀后，捏制成各种人物的泥坯 ，经阴干
，涂上底粉，再施彩绘。它以泥土为原料 ，以手工捏制成形
，或素或彩，以人物、动物为主 ，生动形象 。著名泥塑圣手有杨惠之 、张明山等人
。民间彩塑最著名的是天津的“泥人张 ”和无锡的惠山泥人。泥塑艺术具有强烈的视觉冲击效果
，欣赏角度也极为的丰富和多样化，更能贴近于人们的生活 。

剪纸：是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹 ，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。其传承赓续的视觉形象和造型格式，蕴涵了丰富的文化历史信息
，表达了广大民众的社会认以
、道德观念、实践经验 、生活理想和审美情趣，具有认知
、教化、表意 、抒情
、娱乐、交往等多重社会价值
。剪纸分为南方派 、江浙派和北方派三大派系。南方派主要有佛山剪纸
、湖北沔阳剪纸、福建剪纸；江浙派主要有扬州剪纸 、浙江剪纸；北方派主要有蔚县剪纸、山西剪纸
、陕西剪纸、山东剪纸 。各种剪纸风格内容不一 ，具有很高的艺术价值
。

植物标本：课堂教学中若有植物的活体
，更加利于学生加深认识。使用植物标本，能够避免部分植物具有区域性 、季节性的限制 。同时 ，植物标本保存了植物的形状与色彩
，以便日后的重新观察与研究
。少数植物标本也具有收藏的价值。

最常见的植物标本是腊叶标本 。腊叶标本又称压制标本，通常是将新鲜的植物材料用吸水纸压制使之干燥后装订在白色硬纸上（这种纸称为台纸）制成的标本
。

植物的全株或一部分为了教学
、科研、陈列等用途 ，常常需要长期保存,而要达到此目的
，就需要将植物标本浸泡在一定的药剂溶液中。将浸泡在药剂溶液中所制成的标本，被称为浸渍标本 。针对需求可采取不同浸渍法如福尔马林浸渍法 、绿色保存法
、**保存法等等
。

参考资料：

百度百科_泥塑

百度百科_剪纸

百度百科_植物标本

团队前期准备

1.团队首先进行人员招募 ，招募具有专业能力强
，同时在新闻撰写、摄影拍摄 、视频剪辑占有优势的人员，着重招募具有较强责任心的人员。最终共招募12名团队成员 ，来自美术学（师范类）
、环境设计两个专业，同时团队成员全部都具有在美术学院学生会、社团联合会任职的经历 。

2.进行团队内部第一次会议
，通过见面会促进团队成员之间的了解，利用团队成员之间的优势确定实践活动项目方向 ，对实践活动前期准备进行分工工作做好充足的准备。

3.团队7月1日进行小组分工
，撰写实践活动策划 、人员工作分工，确保活动顺利进行
。同时着手团队logo以及队服设计 ，效果图如下。

4.对实践活动支教
、墙绘工作进行工具准备
，确定支教主题，制作课程PPT以及准备相应的教材 。

5.7月6日通过答辩 ，最终被确定为美术学院暑期社会实践重点团队
。

6.通过网上资料了解实践地淄博市周村区商家镇七河村文化
，把握实践活动方向，对考察交流问题进行初步设想。

7.7月9日 ，环境设计系副主任康毅
，2019级辅导员、社会实践团队指导老师于英钊，社会实践团队负责人与淄博市周村区商家镇七河村村委书记苏玉利于七河村商讨活动内容 。

二 、团队活动开展情况

山东理工大学美术学院“绘梦艺行”暑期社会实践团队以“以艺绘梦 ，美化乡村
”实践宗旨，根据自身专业分别进行美化乡村建设、文化振兴等系列相关公益活动
，期望运用自身现有的专业知识助力乡村振兴
。在暑期社会实践中能够通过所见所闻增强责任感和使命感，树立正确的世界观
、完善我们的人生观、价值观 ，提高学生的综合素质。自此
，团队于2021年7月15日至2021年7月26日于山东省淄博市周村区商家镇七河村，开展为期13天的社会实践活动 。

7月15日上午 ，为推动暑期社会实践的顺利进行
，山东理工大学美术学院在11号教学楼202会议室举行了“2021年暑期社会实践启动仪式”
。校团委书记王振 、美术学院党总支书记朱星辉
、院长宋力、党总支副书记李霞 、马克思主义学院形式与政策教学部教师严海及各社会实践团队学生代表参加启动仪式，仪式由2019级辅导员于英钊主持。此次会议的开展 ，增强了团队凝聚力
，团队成员们坚定的眼神，铿锵的步伐无不展示出同学们对自己前期准备工作的信心和对此次社会实践的期待 ，队员们进一步了解暑期实践活动注意事项
，为实践活动的顺利进行打下了夯实的基础 。

7月16日，在七河村妇联主任王芹的带领下 ，“绘梦艺行 ”社会实践团队成员到达山东省淄博市周村区商家镇七河村实践地
。随后，绘梦艺行社会实践团队负责人王广宇与七河村村书记苏玉利在村委会会议室就接下来的实践
、墙绘工作进行讨论。

7月17日
，为推进七河村暑期社会实践的顺利进行，绘梦艺行暑期社会实践团队全体成员与七河村妇联主任王芹一同于七河村村委会 ，商讨墙绘画稿的创作方向 。此次社会实践推动了团队参与新农村建设的进程
，引导大学生深入农村，实现学业专业与实践活动的充分结合。团队成员巧妙利用自己的各项技能和专业优势 ，紧靠“助力乡村振兴
”主题
，结合七河村村庄的文化特色、发展特色，注入红色文化 、历史文化 ，以及围绕当地生态保护——“绿水青山就是金山银山”
，仔细构思画稿，精心设计七河村logo ，以绘画
、标语等方式装点村庄
。

7月18日
，为进一步了解七河村的乡村旅游文化及当地特色，探索七河村的元素 ，搜寻墙绘素材，绘梦艺行社会实践团队负责人王广宇带领团队成员深入石硼湾湿地公园进行实地考察。团队成员经过一天的考察
，为之后的墙绘设计思路提供了方向 。在打开实践团队成员思路的同时，团队成员也得到实践的锻炼和提升
。

7月19日 ，伴随着山东理工大学美术学院绘梦艺行暑期社会实践活动的不断深入
，社会调研活动也逐步展开。此次社会调研活动以线下问卷调研的形式开展，调研内容主题为文化振兴助推乡村全面振兴 ，了解山东省乡村文化建设发展现状
，寻求乡村文化振兴的切实路径，探究乡村文化建设对乡风文明的切实作用 。调查问卷内容主要调研当地村民是否知道本村的文化活动 ，对它们的了解程度
，以及村民对文化建设活动设施的反馈情况
。

7月20日，为加强学校美育教育要求 ，提高乡村孩子的审美和人文素养。绘梦艺行社会实践团队同山东省淄博市周村区商家镇七河村村委会共同开展美育讲堂
，七河村村书记苏玉利、妇联主任王芹和实践团队支教主讲人程鑫 、于萌艳及当地村民共同参加，王芹主持此次活动 。在活动开始之前 ，妇联主任王芹与团队成员对支教计划进行宣传，说明团队的支教的目的
。随后团队主讲老师于萌艳
、程鑫开始讲解PPT
，引出课程内容“我理想中的家 ”，并下发绘画工具供孩子们进行创作。

7月21日 ，为推进墙绘工作的顺利开展
，加快社会主义新农村建设，构建美好和谐的居住环境 ，山东理工大学美术学院绘梦艺行实践团队全体成员以传承新时代精神
，借用墙绘来美化村容村貌，传播优秀传统文化 ，把宣传文化与七河村特色相结合
，展现先进乡村的建设风貌、时代精神与历史底蕴 。团队成员整装待发迎着朝阳踏进七河村，准时在画墙绘地点集合 ，开始今天墙绘的绘制工作
。实践团队的成员被分为三组
，分别对应七河LOGO 、家风家训和网红打卡墙这三部分。

7月22日晚，为进一步丰富当地孩子们的文化精神生活 ，激起学生的情绪体验，培养高尚情操
，充分发挥孩子们的创造力 。山东理工大学美术学院“绘梦艺行
”暑期社会实践团队与淄博市周村区商家镇七河村村委共同开展美育第二期，七河村书记苏玉利、妇联主席王芹和团队支教主讲人于萌艳
、孙浩月参加 ，团队其他成员进行辅助教学。

首先
，主讲老师于萌艳进行PPT讲解，为孩子们介绍了本次泥塑课程需要使用的工具 ，主要有太空泥和一些辅助工具
。随后
，对主讲老师孙浩月优秀泥塑作品进行展示，供孩子们参考学习 ，进而从中提取灵感。讲解完毕后
，孙浩月为孩子们进行示范，一步一步的进行教学 ，随后安排课程任务
，为他们下发团队成员准备的泥塑工具进行创作 。在他们创作过程中，主讲成员以及团队其他成员辅助孩子们进行泥塑创作 ，期间孙浩月利用现场创作的泥塑作品给孩子讲解，引导孩子们发挥自己的想象力
，大胆进行创作
。

美育课堂正式结束，团队认真打扫了教室卫生 ，并合影留念。课程真正做到了宣传美育的目的
，让孩子在绘画过程中充分发挥自己的想象，提高了孩子的审美素养 ，拉近了实践团队成员与七河村村民的距离
，同时也达到实践团队成员师范专业的教学要求 。

7月23日下午，为及时掌握各个暑期社会实践团队动态 ，了解学生社会实践情况
，加强与社会实践地的交流与合作
。美术学院党总支副书记李霞，环境设计系副主任、社会实践指导老师康毅 ，2019级辅导员于英钊
，2020级辅导员张乃千，走访淄博市周村区商家镇七河村看望美术学院“绘梦艺行”暑期社会实践团队。并针对当地乡村文化 ，结合现阶段活动进行情况，指出下一步活动的进行方向并提出相关建议 。实践团队全体成员热情接待
，并带领老师们参观实践成果
。

7月24日，山东理工大学美术学院“绘梦艺行 ”暑期社会实践团队为传承红色文化 ，进一步了解老党员的党的记忆
，团队成员拜访当地具有50年党龄老党员周玉云和杜玉丰，经过拜访了解到周玉云于1971年3月份入党 ，曾经在济南军区负责物资管理工作。退休后
，为乡村建设和村民群众，为当合政府的事业尽自己的努力 ，担任起七河村第六任村委书记 。杜玉丰是1961年当兵
，入伍时作为义务兵，每天就是训练 、干活
、学习 ，听说实践团队的成员要来拜访
，他早早的就在家门前等待团队成员，眼里满是期待和希望
。之后团队成员发挥专业优势为两位老党员送出书法作品和篆刻章 ，表示衷心的敬佩。

通过探访老党员的活动，让团队成员更加深刻地明白
，作为青年的责任与使命 。老党员同志艰苦奋斗、服务人民的赤子之心不仅需要大家铭记于心，更要继承并发扬这种精神 ，做到“青年有为
，奋斗无悔，强国有我
”。我辈定不负老前辈们的等革命先辈期望 ，为实现中华民族伟大复兴而奋斗
，为新时代中国特色社会主义建设做贡献
。

7月25日，山东理工大学美术学院“绘梦艺行”暑期实践团队全体成员参观七河生物文昌湖分公司。据了解 ，七河生物公司是一家主要从事食用菌研发 、生产
、加工、销售 、出口业务的省级农业产业化重点龙头企业 。公司依靠科技进步
，大力实施“走出去 ”战略，相继在韩国
、日本、美国等地建立了子公司和生产基地
。随后 ，办公室主任齐老师带领团队成员参观菌菇培养棚以及观赏育菇棒流水制作车间
，自动装袋 、自动上架
、高温蒸汽快速灭菌、自动接种 、温湿度自动控制等智能化不仅大大提升了生产效率，还实现了产品质量全程可追溯。

7月26日 ，社会实践团队对实践各个项目进行收尾工作，将墙绘作品进行一一拍照
，共同收拾好村委会会议室卫生，社会实践活动圆满结束 。

七河村书记苏玉利、妇联主任王芹对团队成员这十三天的墙绘成果表示满意 ，真正的做到七河村文化振兴需求
，并对团队成员的辛苦工作表示感谢
。最后团队负责人王广宇询问团队成员的回家方式，确保每位成员都可以安全回家。

三
、实践成果：

1.完成墙绘300平米 ，其中有七河村特色墙绘、家风家训 、网红打卡墙
、二十四节气、艺术创作五个系列
，以及七河村乡村美学LOGO的设计 。通过墙绘的方式进行文化传播，带动当地文明 、和谐
、美丽、绿色乡村风气的形成 ，让七河乡村面貌焕然一新
，融入七河村当地的特色文化在墙绘中，增强和当地人的文化交流
。

2.开展以文化振兴助推乡村全面振兴的调研活动 ，通过走访调研发放调查问卷300份
，了解到当地村民对于村内的娱乐文化活动十分熟悉，如：“七彩炫舞舞蹈队
”与“威风锣鼓队”表演 ，认为村内的文化娱乐活动丰富了他们的生活。

3.展开两期支教活动，第一期是以“我梦想中的家乡 ”为主题的绘画课程
，第二期是泥塑课程 。课程反响热烈，村民带领孩子们积极参加 ，达到了助力乡村美育的效果
。

4.拜访党龄在50年以上的老党员
，聆听老党员的故事，重温红色记忆 ，弘扬爱党爱军爱国的文化
，让红色的故事流传下去。

5.深入考察了石硼湾湿地公园以及七河生物，了解到当地乡村振兴项目的建设情况 ，同时学习到了七河生物香菇产业的生产流程
，进一步加深了团队对七河村文化的了解 。

6.团队共撰写新闻21篇，在中青校园 、中国大学生在线
、今日头条、中国大学生网 、大众生活报
、网易、搜狐 、腾讯新闻等各大媒体进行投稿。其中最高阅读量两万五千次 ，平均每篇阅读量可达两千余次
。

7.河南灾情严重
，为展现当代青年担负时代责任，紧系国家大事的风采 ，实践团队发起募捐，最终筹集到266元
，通过慈善平台，帮助河南受难同胞重建家园 ，贡献自己的一份力量。

关于“泥塑造型与色彩的特点”这个话题的介绍
，今天小编就给大家分享完了，如果对你有所帮助请保持对本站的关注！